Состоявшуюся в январе этого года первую онлайн-ярмарку искусства VIP Art Fair принято характеризовать как блин, вышедший комом. Дилеры и коллекционеры ворчали на то, что страницы грузятся возмутительно долго, функция чата не работает, уединяться в виртуальных переговорных не получается... После окончания даже ходили слухи, что кто-то рассылает дилерам по e-mail призывы объединиться и потребовать у организаторов финансовую компенсацию. На днях стало известно, что последние сами решили вернуть продавцам произведений 50 процентов стоимости участия.

Основатели ярмарки — арт-дилеры Джеймс и Джейн Коан (James&Jane Cohan) и предприниматели Йонас и Алессандра Алмгрен (Jonas&Alessandra Almgren) — собираются также превратить vipartfair.com в постоянную площадку для показа произведений.

Запрет на фотографирование в музее — разумная мера или нарушение гражданских прав? Участники группы «Община Орсэ», возникшей в прошлом году после введения запрета на фотосъемку в Музее Орсэ, протестуют против нового правила оригинальным способом. Ежемесячно они большой группой приходят в залы музея и начинают фотографировать все вокруг, несмотря на запрещающие знаки. Когда подходят охранники, фотолюбители охотно объясняют им свою позицию. Сотрудники Орсэ удаляются восвояси, а к протестующим фотографам присоединяются и простые посетители, заметив, что «стало можно».

После нескольких подобных акций запрещающих знаков стало меньше. Члены «Общины Орсэ» видят в этом приближение победы. Протестующие уверены, что запрет на фотографию противоречит образу современного музея, живущего в век высоких технологий. После акций «общинников» простые посетители в книге отзывов начинают принимать их сторону, называя запрет «скандальным», «старомодным» и «провоцирующим пассивное отношение зрителей».

Существует масса отличий печати книги в типографии от печати с помощью офисного или домашнего принтера. Суть типографской печати заключается в использовании промышленного метода организации изготовления, другими словами, в разделении процесса выпуска книги на технологические операции.

В типографии производство книг начинается с приема оригинал-макета, после чего макет выводится на печатные формы. На данный момент под оригинал-макетом подразумеваются файлы в цифровом виде, представляющие собой электронную модель книги.

Город является одним из наиболее крупных во всей Франции – его площадь около семьсот пятидесяти восьми километров. Окружают его исключительно уникальные и красивые окрестности – местность Камарг, равнины Кро и река Рона. Образован Арль был в шестом веке до нашей эры. В сорок шестом веке до нашей эры Цезарем здесь была основана колония, а Константин Великий даже назвал город своей второй столицей империи. Будучи римской резиденцией императора, город стал проповедовать ревностное Христианство – это видно по Римским баням императора Константина, амфитеатру, Кладбищу под названием Алискамп и по арене.

Художник Илья Ефимович Репин (1844-1930)

Илья Ефимович Репин — одна из самых грандиозных и в то же время противоречивых фигур в рус­ском искусстве. Его то объявляли гением, то говорили, что свой дар он растратил по пустякам. В советское время к нему относились с особым пиететом, он олицетворял передвиж­ничество, но мало кто вспоминал о том, что в начале 1890-х Репин разорвал все связи с товариществом и принял приглашение Академии художеств. Уже в первых своих про­изведениях он продемонстрировал разнообразие творческих поисков. В одно и то же время он пишет и вполне академичное «Воскрешение дочери Иаира», и надежду демо­кратов, «знамя» передвижничества «Бурлаки на Волге».

Вероятно, читатель удивится тому, что сегодня мы будем гово­рить об этюде как о шедевре. Действительно, его нельзя назвать самостоятельным произведением, но именно этот этюд показывает, какой сложный и долгий путь при­шлось пройти художнику в поис­ках образа. Причём окончательный вариант работы (Государственная Третьяковская галерея) с точки зре­ния психологической характе­ристики имеет мало общего с тем, что хранится в Башкирском госу­дарственном художественном музее имени М. В. Нестерова.

Над картиной «Не ждали» Репин работал четыре года, с 1884 по 1888. Возможно, в художественном отношении это не самое лучшее его произведение, но по идейным подходам оно гораздо более сложное, чем может показаться на первый взгляд. В искусствознании существует множество трактовок сюжета кар­тины. Возвращение узника в родной дом — самая простая из них, полу­чившая широкое признание в совет­ское время. Но даже тогда к картине «Не ждали» относились с большой осторожностью. В ней нет чистой жанровости, а передана атмосфера особой напряжённости.

Современники художника видели иное прочтение сюжета — слишком мрачной казалась им фигура главного героя. Обращали на себя внимание фотографии Шевченко и Некрасова, висящие на стене, и особенно гра­вюра «Воскресение». В этой связи возникает параллель между образами героя и Христа, некая ирреальная линия — герой уже казнён, он не дол­жен был вернуться, и перед зрителем разворачивается сцена видения (даже тень не такая четкая, как у других пер­сонажей).